马修·卡索维茨，四位一体的演员、导演、编剧兼制作人。如果不是因为玛格丽特成为了《天使艾米丽》的女主角，那么这部电影的男主角就应该是眼前的这位先生，而不是丹尼尔布鲁赫。这个性格温和的男人同时也是本届戛纳电影节的评委之一，他对着玛格丽特笑了笑，表示对她的欢迎。玛格丽特回以笑容，目前为止，她遇到的法国男性都是一些性格温和的人士，相处起来很容易，这位卡索维茨先生的笑容看起来很真诚，应该也不会例外。

……

“实际上，现在的戛纳电影节已经早已不是过去的那个充满了艺术氛围的戛纳，从开幕式开始这里就充斥着一股浮躁的商业气息。”戈达尔神色严肃的说。

他对现在充满了好莱坞工业流水线气息的戛纳很不满，尤其是对于主办方给予了《红磨坊》如此高的地位，开幕式电影，甚至基于吉诺·雅各布对好莱坞的妥协，这部电影很可能会进入主竞赛单元。

但这部电影真的有那么好吗？戈达尔并不这么认为。

“巴兹·鲁赫曼在抓住观众的眼睛跟思想上面确实很有天赋，但他自己却浪费了自己的天赋而任自己被好莱坞的工业化所侵蚀，从《红磨坊》中我看不到什么值得人们思考跟一再回味的东西，除了妮可·基德曼浮夸的表演跟卖弄风情。连在《猜火车》里面有着惊艳表现的伊万·麦克格雷格都成为了一个衬托恶俗剧情的点缀，毫无演技上面的发挥。”戈达尔皱着眉头毫不客气的批评着这部电影节的开幕影片。

他真的是受够了这种好莱坞流水线上面批量生产的商业大片！

即使道具再豪华，歌舞再热闹，演员再好看也不能让这部电影多一些内涵。这片子比起来巴兹·鲁赫曼自己在两年前的作品《歌剧魅影》差了不止一点儿半点儿。无论是在戏剧冲突上面还是演员的表现力上面都远远逊色。他看了一眼玛格丽特，套用那些影评人们评价这个姑娘拍摄诸如《星球大战前传》、《木乃伊》电影时候的说辞，巴兹·鲁赫曼完全是在倒退！

他对戏剧化的歌舞片的迷恋已经深入到了骨髓里面，从《罗密欧与朱丽叶》时期就已经初露苗头，但那部电影有玛格丽特·简跟尚未堕落的李奥纳多·迪卡普里奥兜底，即使剧情挖掘不够深刻，手法上面有所欠缺，电影依然足够吸引人。可以说巴兹·鲁赫曼最伟大的成就不是在艺术上面有多深的造诣而是挖掘出了玛格丽特·简身上的潜力，将她推上了神坛。

再之后的电影作品，《歌剧魅影》同样有安德鲁·韦伯兜底，再加上玛格丽特·简还没有冷下去的热度，票房依然可以在世界范围内攻城略地。可是失去了玛格丽特·简跟他以往的谨慎之后他带来了什么？

戈达尔不禁为这个年轻的导演惋惜，他太过追求表面的浮华跟视觉效果，反而忽略了一部电影最基础的部分，故事！

无论是在剧本的设定上面还是关于电影的音乐跟剪辑，巴兹·鲁赫曼都太过偷懒了，这种偷懒甚至延伸到了演员的身上。

戈达尔承认伊万·麦克格雷和妮可·基德曼是有一定唱功的，但这并不能掩盖电影最后的歌唱是在录音棚里面完成的事实。同样是音乐作为主角，《歌剧魅影》中的玛格丽特·简跟休·杰克曼和伊万·麦克格雷格全部都是现场同期声，在情绪的饱满度上面远不是《红磨坊》可以比拟的。这片子别说是复兴歌舞片了，连真正的音乐剧都算不上。完全就是靠着钱砸出来的爆米花电影，艺术性少得可怜！

曼努埃尔·德·奥里维拉点头，他的这位老朋友说的很对，再这样下去戛纳都快要成为好莱坞的附属了，这对欧洲的艺术电影来说绝对不是一件好事情。这位来自葡萄牙的电影大师见证了默片时代的结束，又见证了欧洲三大电影节的创办、发展，威尼斯已经走向堕落，柏林的政治氛围越来越浓郁，现在连戛纳这片最后的艺术电影保留地都快要被好莱坞攻陷了，这绝不是他们这些经历过那些艰难岁月的人们想要看到的事情。

“我们必须让戛纳听到人们的声音，如果连最后一块领地都丢失了，那么欧洲的电影就真的没有什么出路了。”雅克·里维特做出了评价。

这位同样满头白发的老人跟戈达尔同为最具实验性的导演，在法国电影界非常有地位。他的话引起了一阵共鸣。

“我认为在电影节的开幕式发声是一个非常好的选择，这会让更多的人来关注这件事情，引起更多的讨论，也会让吉诺·雅各布那被金钱烧迷糊的脑子清醒一点儿！”瓦莱利安·博罗夫奇克哼了一声说。

玛格丽特默默的坐在角落里面当鹌鹑，表面上风平浪静，内心一片槽点无处倾诉。

说好的为《天使艾米丽》拉票会呢？从进门开始就听着一堆人在对《红磨坊》进行批判，对评委会给予《红磨坊》跟斯皮尔伯格的梦工厂的极高待遇进行抨击。到现在这么长的时间就听着这帮子人在讨论怎么抵抗好莱坞了，连导演本人都一脸热血上头的准备一起在电影节上面发声。到现在她都没听到关于《天使艾米丽》的一个字，热内你这么任性真的好吗？

第357章

玛格丽特能够理解这些法国的艺术家们对来自