第71章竞争对手

“这不太像吧。

钱大师做的大都是花卉题材,这一枚凤凰涅槃，是瑞兽为主。”

另一个人皱着眉回复道。

另一个师傅又道：“但从这凤凰的羽翼来看,确实有点像。

钱大师工艺的细致和这个有些吻合。”

“不过,钱大师很少做这种题材。

这种题材还是谢老会做得比较多。”

“对，谢老擅长神兽类雕刻。

这枚凤凰涅槃做得精致大气，还有独特的仿古技法,是谢老的风格。”

陆家玉也点头：“虽然技艺上有些像钱老的手法,但风格确实更像是谢老的。”

大家都在看那块玉雕，周围人都过来了,没一会儿,人都到齐了,所有的玉雕师都在这块玉料周围,大家各抒己见。

基本都在说,雕刻表现手法像钱老,但整体的风格却更像谢老。

水夷瑶观摩那块玉料，听众人这样说，摇摇头：“人家钱老之所以钻研花卉鸟虫,是因为花卉鸟虫能够最大程度的展现技艺——他所追求的‘细雕’和‘长雕’。

现在钱老的技艺明显已经提升很多了,在题材上突破才是必然。”

她评价道：“应当应分。”

钱老也是天工奖金奖玉雕师,之前获得金奖的作品是花卉题材“吊兰”。

那兰花的叶子,长足足三米,不仅特别长，还特别细,花叶宽度不到一厘米。

兰花叶上还有一只只仿真大小的蚂蚁,栩栩如生。

在工艺上来说,那代表了技艺上的一种极致，那样精湛的工艺表现,能给人特别强烈的视觉冲击。

就远远看着都不敢靠近，生怕把它碰断了。

眼前的这只凤凰，虽然看起来和那兰花不是一个风格的作品，但看这凤凰的羽翼，都是根根分明，纤毫毕现。

每一根羽翼上，都有更加清晰的绒毛。

把“细”表现到了更精湛的地步。

技艺上到了极致，那就会去题材上寻求突破了。

像钱老这样的，是把花卉题材上的技艺钻研到了极致，所以探索了神兽题材。

从深度到广度的拓宽。

这样的探索其实是一种必然。

她觉得，这是一次成功的探索。

这只凤凰真的很美。

陆家玉听得点了点头：“确实……光看这凤凰羽毛，这技艺是钱老的代表性手法。”

而水夷瑶说得也很有道理，钱老虽然大半辈子都在做花卉题材，但那是因为花卉能更好的表现“细雕”和“长雕”，现在他在技艺上纯熟了，自然会在题材上做拓展。

毕竟，题材风格可以轻易改变，但手艺却不是一朝一夕可以练来的。

陆家玉从手腕上摘了一枚手镯放在了托盘上：“我押这是钱老的作品。”

像这种品玉会，是要押宝助兴的。

众人看着她放下的手镯，都很意外。

那是一枚籽料手镯，还带着红色的皮色和毛孔，一眼看上去就是料性绝佳的，白度和油润度都非常出彩，就算是他们业内人看来，也是可以达到羊脂级的。

籽料很难出手镯，尤其还是这样成色的，而且还雕了东西，雕工也不错。

市面上现在基本看不到这样的手镯。

价值起码七位数靠中。

玩得挺大。

陆家玉却挺有信心的。

她的父亲就跟她说过，他们玉雕师是靠手艺吃饭的，他们要和同行竞争，要和机雕竞争，不想被饿死，那就得学习，不可自满。

自满无法进步，迟早被饿死。

她知道钱老，是一位特认真钻研技艺的老玉雕师，自然会在他的路上追求进步。

只不过在场的人中，几乎都没有这种“预判”的眼光。

一般像钱老这种顶层的玉雕师，早已经形成了自己的风格。

固定的风格，意味着稳定，意味着低风险，但同一种风格走下去，总会走到底。

大家都没有想到钱老这么“顶层”的玉雕师也会继续学习，就算想到他会继续学习，也“预判”不到他会往哪个方向学习。

可水夷瑶就有这种看“长线”、看“趋势”的眼光，她会预判钱老的未来发展趋势。

“可是钱老明明是花卉雕刻大师……还是谢老的作品风格更像。”

有人的籽料手串摘了下来，放到托盘的另一边，果断道：“我还是押谢老。”

这串手链也价值不菲。

它是一串大小均匀的籽料原石，一共六枚拇指大小的籽料，都是光白籽，带着毛孔的，穿成了一串手链。

玩得真的大。

水夷瑶从包里拿出了一枚籽料放到了钱老那边。

她拿的是一枚洒金皮的籽儿。

知道今天是这样性质的会，她也特意带了东西来押注，不过她做的成品都卖掉了，只剩下她进的原料石头。

不过，圈内大部分人都偏爱原石，她挑的这块也挺有特色，是好看的，所以没人会发现她是因为贫穷才拿的原石。

众人纷纷下注，基本都是两个答案。

钱老和谢老。